漢秀劇場照明效果

以往，說到武漢，不是去看看黃鶴樓、長江大橋，就是春天去東湖賞櫻花，其實大城武漢正處處煥發精彩。世界頂級的舞臺秀——漢秀已于2014年末揭開了神秘的面紗，漢秀的紅燈籠造型使劇場更加引人矚目, 令人難以忘懷。

漢秀劇場位于武漢東湖風景區的水果湖畔。劇場為“漢秀”節目量身打造，建筑設計構思巧妙，設計靈感源于中國紅燈籠，建筑空間呈圓柱形，建筑立面復裹中國元素層，呼應了漢秀所要演繹的楚漢文化，創建了“漢秀”表演空間的生動辯識性，成為耀眼的文化新地標。

燈籠

“火+丁”=燈

“竹+龍”=籠

從篝火到油燈，漢代蔡倫發明造紙后火光進入籠子，籠狀的發光器具——燈籠開始照亮人類不斷前行的征程......

從古到今，大紅燈籠高高掛，一直是漢族和中國各民族喜慶節日的妝點標志，也是民俗文化的代表符號。中國人最盛大的春節延續著元宵燈節為高潮的傳統。顯然，設計師抓住了普世認同的燈籠價值，用“紅燈籠”所具有的象征意義勾勒出“漢秀”劇場的建筑身份，在全球化的建筑語境中塑造了代表中國的形象。

漢秀劇場設計效果圖

燈籠的空間

這座紅燈籠秀場，其平面為完美的圓形，直徑110米，高度71.60米，總建筑面積8.6萬M2，劇場設計規模2000座。

“紅燈籠”的紅色表皮部分凈高約50米，為了捕捉到燈籠表面輕盈的形態，該部分外表皮由18665個紅色鋁合金圓碟組成，所有圓碟由不銹鋼拉索連接在8根鋼管輪輻結構上，8根相交的鋼管環替代了傳統燈籠的竹結構。圓碟的設計元素是起源于漢朝的玉璧文化，受到燈籠間接發光的啟示，特別設計了一款鑲嵌式的LED燈具與φ825的凹形圓碟結合為一體，形成簡約的表層網面，再現了傳統燈籠的結構，而相交圓環的上部也形成了傳統屋頂的曲線形態。

漢秀劇場傳統屋頂曲線形態

紅色網面(紅燈籠表皮)內側是由灰色鋁板直立鎖邊圍合的秀場功能空間，受傳統燈籠結構及間接發光的啟示，網面內側的柱狀幕墻用2500k色溫泛光照明，如同“燈籠芯”，黃光從燈籠芯淡淡透出，與紅色表面構成對比，形成了光與影的層次;建筑下部約20米高的淺色格構柱是允許光線進入秀場室內的輔助空間，提高了大堂的能見度，為建筑帶來了虛實體量的對比;從格構柱的底部用3000k色溫的洗墻燈作投光，在室內金色裝飾及暖色燈光的映襯下，顯出“燈籠穗”均衡的韻律感，強化了一盞發光的燈籠。

紅燈籠秀場的輕盈表皮由一系列紅色圓光碟構成，解決了“紅燈籠”的表現形式。圓光碟作為表面的結構元素，其光媒介是設計的重點。每個圓光碟圓心位置設計1個環狀發光的圓光碟燈，運用LED光器件的顯示和控制特性，將圓碟的受光設計為4個光像素，每個光像素受DMX系統控制，由此組成的燈光系統可以在建筑表面生成動態圖像，使建筑獲得了媒體的基本功能。光的播放不僅強調了紅燈籠秀場的視覺內涵，同時媒體化的建筑帶來了空間與城市的交流，促進了人與演藝空間的互動，折射出“漢秀”的社會背景和人文特征，傳達出漢秀劇場的地域特征、演出活動等信息。動態的外部燈光營造了身臨其境的劇院效果，劇場建筑本身就是發光的名片。

漢秀劇場采用的圓光碟燈

圓光碟燈的光源經過實驗選取單紅LED芯片，其波長λ=620~635nm,制成的紅光與圓碟色彩有機疊加，還原出最能讓人產生共鳴的中國紅色彩效果。項目建設過程中，照明團隊與來自英國的Stufish Entertainment建筑事務所的設計師通力合作，經過反復的DIALux光學模擬和暗室測試，不斷進行設計優化和多次樣板試驗，圓光碟燈從開始的36w最終優化為12w，實測表面平均亮度35cd/m2。特造的圓光碟燈的技術參數達到了設計要求，通過了國家燈具質量監督機構的檢測認證。

燈籠的幻化

圓光碟組成了“燈籠”表皮的肌理，“肌理”單元的復制和延展轉化為像素，為建筑表皮的媒體化創造了條件。特造設計的LED圓光碟燈，從圓心反射出的光在圓碟的表面組成600*120像素的視頻圖像，通過藝術創作的動畫，直接回應其幾何形式的影像，從而使建筑靈動活躍起來。

漢秀劇場圓光碟幻化效果

LED、智能控制、數字影像與鋁合金結合產生了“圓光碟”這一新的建材，形成了紅燈籠秀場建筑“圍護體”的建造邏輯和體系。“其獨特之處在于取材于普通建筑立面，展示數字概念!”一名IALD國際評委感嘆道。“在這種情況下，所有細節都要與建筑設計相得益彰。該項目的每個立面圖和建筑構件都經過了深思熟慮。這種燈籠設計在每一個層面上都體現了與文化內涵的緊扣，且不會讓人有嘩眾取寵之感。”

顯然，如果沒有照明的話，這個作品或許只完成了一半，照明將燈籠與建筑緊密地聯系在一起，紅燈籠建筑亮起來與眾不同，無疑升華了建筑的創意。

“漢秀”取意秀出漢族、楚漢和武漢文化精粹之意，由舞臺藝術大師弗蘭克•德貢先生執導，融

劇場建筑照明設計用燈籠的自然形態，表現出“燈籠的幻化”，在世界的舞臺上映“漢秀”：秀出中華文明的傳承。